Im Jahr 2026 wurde die bestehende ZEIT-Sonderedition »Sorbet« um eine neue Serie von Fine-Art-Prints in der Farbe Blau erweitert. Diese ungerahmte Edition greift die handwerkliche Herangehensweise der Originalwerke auf und entwickelt daraus eigenständige Arbeiten, die in mehreren Schritten geschaffen werden und eine eigene Präsenz entfalten.

Jeder Fine-Art-Print erzählt die Geschichte der Sorbets weiter und überträgt sie in ein neues Medium. Um die besondere Integrität der Werke zu bewahren, erfolgt der Druck auf Hahnemühle Museum Etching 350 g – was den Prints eine bemerkenswerte physische Präsenz verleiht. Die Edition ist auf 250 Exemplare begrenzt (plus 10 Artist Proofs), wird von Hand zugeschnitten, handsigniert und datiert. Sie erscheint ausschließlich in dieser einmaligen Auflage.

Einordnung in das Gesamtwerk
Die ZEIT-Sonderedition »Sorbet« entsteht aus einer Praxis, in der die Sorbets in monatelanger, intensiver Handarbeit gegossen werden. Sie sind das Ergebnis eines langen, körperlich wie geistig konzentrierten Prozesses, in dem Farbe, Material und Zeit eine gleichwertige Rolle spielen. Aus diesen Erfahrungen heraus entstand der Wunsch, eine Werkreihe zu schaffen, die die Welt der Sorbets behutsam erweitert – ohne den Charakter der Originale zu verlieren oder sie zu ersetzen. Die Fine-Art-Prints sind keine Reproduktionen im herkömmlichen Sinn, sondern eigenständige Arbeiten, die aus der Auseinandersetzung mit dem Original hervorgehen. Sie tragen dessen Geschichte in sich, übersetzen sie jedoch in ein anderes Medium und eine andere Form.

Künstlerische Inspiration und Haltung
Wer Camus’ „Hochzeit des Lichts“ gelesen hat, kennt die Abfolge seiner Farben: Gelb, Blau… Nicht dekorativ, sondern als eine Bewegung der Wahrnehmung. Gelb als Öffnung, als erste Intensität, Blau als Vertiefung, als Raum, der bleibt. Die blaue Limited Edition knüpft an diese Bewegung an. Sie verschiebt den Fokus vom Leuchten zur Tragfähigkeit. Vom Impuls zur Dauer. Camus schreibt, dass Glück keine Leichtigkeit ist, sondern eine Kraft. Dass man der Fülle der Welt standhalten muss, ohne sich zu verkleinern. Kunst leistet genau das: sie schafft einen Zustand, in dem man nichts von sich aufgeben muss, um da zu sein.

Edition & Sammlerperspektive
Die blaue Edition ist Teil einer fortlaufenden Reihe, deren erste Limited Edition in Neongelb erschienen ist und die in weiteren Farben ergänzt wird. Jede Edition ist limitiert, handsigniert und wird nur einmal aufgelegt. Sie ersetzt keine Originale, sondern öffnet einen weiteren Zugang zur Arbeit – für bestehende Sammlerinnen und Sammler ebenso wie für jene, die bisher kein Unikat besitzen und dennoch eine dauerhaft gedachte, eigenständige Arbeit erwerben möchten.

Materialität & Druckverfahren
Gedruckt auf Hahnemühle Museum Etching 350 g erhält der Fine-Art-Print eine körperliche Präsenz. Die matte Oberfläche ist tragender Teil des Werkes. Durch die lebendige, texturreiche Papieroberfläche, die das Licht nicht nur reflektiert, sondern auch trägt, entsteht eine spürbare Tiefe, die die Materialität der ursprünglichen Werke bewahrt. Abgebildet ist keine abstrahierte Leinwand, sondern die originale Sorbet-Leinwand selbst. Auf dem Print sind – wie auf den Originalen – feine, dunklere und unregelmäßig verteilte Einschlüsse im Gewebe sichtbar. Diese sind keine Materialfehler, sondern Teil der inneren Struktur der Sorbets und wurden bewusst in das Werk integriert. Der Fine-Art-Print ist kein glattes Abbild eines Sorbets, sondern ein eigenständiges, in mehreren Schritten gestaltetes Werk mit eigener Präsenz.